A
LINGUAGEM CINEMATOGRÁFICA DAS CORES
Parte 1
1 – Introdução
As cores sempre foram muito cercadas
de significados e simbologias. Muito além do “rosa para menina e azul para
menino”, elas vem ganhando as maias variadas atribuições simbólicas ,seja para expressar
sentimentos, apontar características, dentre outras atribuições. E o cinema,
logicamente, tomou para si esta linguagem para sozinho, ou em conjunto com as
demais linguagens que possui, para enriquecer e aprimorar o modo de se contar
uma história.
Cor é a forma como os olhos captam a luz
(ondas eletromagnéticas) ao ser refletida por uma superfície ou
liberada por uma fonte no ambiente. Os diferentes comprimentos de ondas
eletromagnéticas são responsáveis pela percepção de uma variedade de cores.
Cada intervalo do comprimento representa um espectro de cores: violeta, anil,
azul, verde, amarelo, laranja e vermelho, e da união dessas cores temos o
branco e da ausência delas, o preto. Há uma infinidade de cores diferentes, mas
algumas delas se destacam no cotidiano.
O cérebro assimila muito mais que a pigmentação, ele
as relaciona com diferentes tipos de sensações. As cores quentes são aquelas
que provocam uma sensação de calor, excitação, energia, como o vermelho, o
laranja e o amarelo. Já as cores frias, como o azul, o violeta e o verde,
transmitem calmaria, tranquilidade, estão relacionadas à frescura da água e do
gelo.
Mesmo tendo que considerar o aspecto
cultural e psicológico individual, temos exemplos dos mais variados dos
simbolismos envolvendo as cores. O preto é, nas culturas ocidentais, tido como
símbolo de morte, mas, também, de elegância. O branco traz a paz, o vermelho é
tido como símbolo de sexualidade e vitalidade, já o azul escuro como
melancolia, dentre vários outros possíveis exemplos.
Existem, também, estudos, que focam
na influência das cores no estado emocional das pessoas e na comunicação de
valores. Esse aspecto é utilizado, inclusive, em logomarcas e campanhas
publicitárias. O vermelho é ligado ao dinamismo, sendo por isso sempre atrelado
à liquidações, urgências. É também utilizado para estimular o apetite.
O verde é atrelado a harmonia,
saúde, natureza. Sendo comumente utilizados em logomarcas de lojas e produtos
naturais por exemplo.
Assim, dando margem às mais variadas
formas de atribuições de símbolos, estados emocionais, a utilização das cores é
mais um artifício no qual o cinema tem se validado em sua história para
desenvolver ainda mais a sua linguagem.
A partir de agora vamos avaliar
casos concretos da aplicação das cores na linguagem cinematográfica.
2- As cores no cinema
2.1 – Cor como forma de passar uma
informação ou simbolismo.
2.1.1 – O vermelho em “O Sexto
Sentido”
Dirigido e roteirizado por M.Night,
Shyamalan, O Sexto Sentido, lançado
no ano de 1999, assusto e encantou
plateias do mundo todo com a história do menino que via mortos, Dentre seus
vários trunfos, o maior deles é o roteiro extremamente bem elaborado que
demonstra ao espectador, durante todo o filme e das mais variadas formas
possíveis, seu desfecho que, mesmo assim,
só é percebidopelo público em seu final.
Um dos elementos utilizados para dar
essas “dicas” visuais foi exatamente o uso das cores, principalmente o do
vermelho.Nesse universo estabelecido, a cor vermelha representava a presença de
algo sobrenatural. Ou seja, se em determinado cena há uma roupa, objeto, ou
outro elemento, com vermelho, há a presença de um espírito.
Já no primeiro encontro entre o
psicólogo Malcolm Crowe (vivido por Bruce Willis) e do garoto Cole (Haley Joel
Osmont) há a presença da cor no casaco do rapaz.
Assim, ela aparece somente em
elementos que têm relação com o sobrenatural, por quem está nele, ou pelos que
foram “tocados” por espíritos. Além da cena citada acima ela irá aparecer em
vários outros momentos do longa: Cole, quando é preso no calabouço e agredido,
usa uma blusa vermelha. Assim como é vermelho o balão, indo em direção ao
calabouço. A tenda no quarto, onde aparece a menina Kyra e o vestido da mãe
dela são vermelhos. Assim como os números no toca-fitas e a maçaneta que
Malcolm tenta abrir em seu consultório. O guardanapo na mesa de jantar do
psicólogo, a porta da igreja e as pílulas antidepressivo no banheiro são
vermelhos.
2.1.2-
O amarelo da vingança em “Kill Bill” volumes 1 e 2
O cinema do diretor Quentin Tarantino é uma salada de
referências. Mas também negocia com as mais variadas linguagens do cinema. Em “Kill
Bill” volumes 1 e 2 , lançados nos anos de 2003 e 2004 respectivamente, o
cineasta se valida da cor amarela para destacar os momentos de vingança de sua
protagonista.
Representação da cultura nipônica de traição e poder,
o amarelo é a cor escolhida para que Beatrix Kiddo (vivida por Uma
Thurman) realize sua vingança: vestindo uma roupa amarela (aqui também uma
referência a vestimenta usada por Bruce Lee em “No jogo damorte”de1978),
roubando uma caminhonete amarela, pilotando uma moto amarela, dentre outras coisas.
